Las estrofas. Teoría con ejemplos

LAS ESTROFAS

A) La estrofa

Para que un verso pueda ser considerado como tal, tiene que estar agrupado con otro u otros versos, en función de una unidad superior llamada estrofa. Así, podemos definir la estrofa como un conjunto de dos o más versos que posee una distribución rítmica fija.

Las estrofas se suelen clasificar teniendo en cuenta su número de versos. Atendiendo a esa clasificación las más importantes son las que incluimos a continuación. El esquema métrico o estructura de las mismas está representado por letras mayúsculas o minúsculas –dependiendo de que los versos sean de arte mayor o menor- que indican la distribución de las rimas.

A.1. Estrofas de dos versos

Pareado. Es la estrofa que consta de dos versos de arte mayor que riman, normalmente, en consonante. (AA)-(aa)

“Por falso dicho de hombre mentiroso

no pierdas un amigo provechoso.”

(Don Juan Manuel)

Aleluya. Se llama así al pareado de arte menor. (AA)-(aa)

“La primavera ha venido

nadie sabe cómo ha sido.”

(A.Machado)

A.2. Estrofas de tres versos

Terceto. Es la estrofa formada por tres versos de arte mayor que riman en consonante. (Suelen rimar de forma encadenada: ABA – BCB – CDC...).

“No he de callar, por más que con el dedo

ya tocando la boca, o ya la frente

silencio avises o amenaces miedo.”

(Quevedo)

La de arte menor se llama tercerilla. (ABA – BCB – CDC..., por ejemplo)

La soleá es una tercerilla independiente de versos octosílabos. (a-a)

A.3. Estrofas de cuatro versos

Cuarteto. Es la estrofa constituida por cuatro versos de arte mayor con rima consonante encadenada. (ABBA)

“¿Qué tengo yo que mi amistad procuras?

¿Qué interés se te sigue, Jesús mío,

que a mi puerta cubierto de rocío

pasas las noches del invierno oscuras?”

(Lope de Vega)

Serventesio. Es la estrofa formada por cuatro versos de arte mayor que riman en consonante de forma cruzada. (ABAB)

“Yo soy aquél que ayer no más decía

el verso azul y la canción profana

en cuya noche el ruiseñor había

que era alondra de luz por la mañana.”

(Rubén Darío)

Cuaderna vía. Es la estrofa constituida por cuatro versos alejandrinos monorrimos en consonante. (AAAA)

“Mester trago fermoso, non es de joglaría,

mester es sen pecado, ca es de clerezía:

fablar curso rimado por la cuaderna vía

a sílabas cuntadas, ca es gran maestría”

(Libro de Alexandre)

Redondilla. Es la estrofa que consta de cuatro versos de arte menor con rima encadenada. (ABBA)

“Tras de un amoroso lance,

y no de esperanza falto,

volé tan alto, tan alto,

que le di a la caza alcance.”

(San Juan de la Cruz)

Cuarteta. Es la estrofa formada por cuatro versos de arte menor que riman de forma cruzada. (ABAB)

“La primavera besaba

suavemente la arboleda

y el verde nuevo brotaba

como una verde humareda.”

(A. Machado)

Seguidilla. Es una estrofa de cuatro versos de arte menor, el primero y tercero heptasílabos sueltos y el segundo y cuarto pentasílabos de rima consonante o asonante. (7- 5a 7- 5a) - (7- 5A 7- 5A)

“Estrellitas del cielo

son mis quereres

¿dónde hallaré a mi amante

que vive y muere?”

(García Lorca)

Copla. Es la estrofa que consta de cuatro versos de arte menor –frecuentemente octosílabos- con rima en asonante los pares y sueltos los impares. (8– 8a 8– 8a)

“Alas que besan la hierba,

alas que cuelgan los árboles,

alas que abarcan los montes,

alas que tienden los mares.”

(J. R. Jiménez)

A. 4. Estrofas de cinco versos

Quintilla. Es una estrofa de cinco versos octosílabos cuya rima consonante se distribuye de forma libre aunque respetando las tres condiciones siguientes:

- no debe quedar ningún verso suelto,

- no pueden rimar tres seguidos,

- los dos últimos no pueden formar pareado (o mejor dicho aleluya).

Ejemplo:

“Por cuestión de negra honrilla A

me propongo demostrar B

que el hacer una quintilla A

es la cosa más sencilla A

que se puede imaginar.” B

(Vital Aza)

Lira. Es la estrofa de cinco versos y rima consonante cuya estructura es: 7A 11B 7A 7B 11B; es decir, la combinación de dos versos endecasílabos (el segundo y el quinto) y tres heptasílabos que riman en consonante el primero con el tercero y el segundo con el cuarto y el quinto.

“Si de mi baja lira

tanto pudiese el son, que en un momento

aplacase la ira

del animoso viento,

y la furia del mar en movimiento.”

(Garcilaso de la Vega)

A.5. Estrofas de seis versos

Sextilla. Es una estrofa formada por seis versos de arte menor con rimas variadas. La más conocida es la copla de pie quebrado, llamada también estrofa manriqueña. Estamos en este caso ante una sextilla doble formada por versos octosílabos y tetrasílabos (el tercero y el sexto de cada estrofa) que riman en consonante del siguiente modo: ABC : ABC ; DEF : DEF.

“Recuerde el alma dormida 8A

avive el seso e despierte 8B

contemplando 4C

cómo se pasa la vida, 8A

cómo se viene la muerte 8B

tan callando 4C

cuán presto se va el placer 8D

cómo, después de acordado; 8E

da dolor; 4F

cómo, a nuestro parecer, 8D

cualquiera tiempo pasado 8E

fue mejor.” 4F

(Jorge Manrique)

A. 6. Estrofas de ocho versos

Octava real. Esta estrofa, también llamada octava rima, consta de ocho versos endecasílabos que riman en consonante de forma alterna los seis primeros y constituyen un pareado los dos últimos. (ABABABCC)

“Cerca del Tajo en soledad amena

de verdes sauces hay una espesura,

toda de hiedra revestida y llena,

que por el tronco va hasta el altura,

y así la teje arriba y encadena,

que el sol no halla paso a la verdura;

el agua baña el prado con sonido

alegrando la vista y el oído.”

(Garcilaso de la Vega)

A. 7. Estrofas de diez versos

Décima o espinela. Esta estrofa recibe el nombre de espinela por haber sido Vicente Espinel, en el siglo XVI, quien fijó su estructura. Consta de diez versos octosílabos que riman en consonante de la siguiente forma: ABBA AC CDDC.

“Sueña el rico en su riqueza,

que más cuidados le ofrece;

sueña el pobre que padece

su miseria y su pobreza;

sueña el que a medrar empieza,

sueña el que afana y pretende;

sueña el que agravia y ofende;

y en el mundo, en conclusión,

todos sueñan lo que son

aunque ninguno lo entiende.”

(Calderón de la Barca)

B) El poema

La unidad rítmica superior recibe el nombre de poema. El poema se puede definir como el conjunto de versos que el poeta ha concebido como un todo unitario. Los poemas pueden ser estróficos (constituidos por una sola estrofa -monoestróficos-, o por varias –poliestróficos-) o no estróficos (no estructurados en estrofas). A continuación se definen y ejemplifican los más destacados.

B.1. Poemas estróficos

Zéjel. Es un poema de origen arábigo-andaluz, muy frecuente en la España cristiana medieval. Está escrito normalmente en octosílabos y consta siempre de:

-un estribillo (que puede tener uno o dos versos monorrimos: a / aa o A / AA);

-la mudanza (tres versos monorrimos: bbb o BBB);

-y un verso de vuelta (que rima con el estribillo: a o A).

“¿Por qué me besó Perico,

por qué me besó el traidor?

Dijo que en Francia se usaba

y por eso me besaba,

y también porque sanaba

con el beso su dolor.

¿Por qué me besó Perico,

por qué me besó el traidor?”

(Anónimo)

Villancico. Es un poema escrito por lo general en octosílabos, formado siempre por las tres partes siguientes:

- el estribillo o cabeza, que tiene de dos a cuatro versos con rimas diversas;

- la mudanza, que suele ser una redondilla o una cuarteta;

- y la vuelta, formada por tres o cuatro versos de los que el primero ( el verso de enlace) tiene la misma rima que el último de la mudanza y los demás ( al menos el último) la misma que el estribillo.

“Mañanicas floridas

del frío invierno,

despertad a mi Niño

que duerme al hielo.

Mañanicas dichosas

del frío diciembre,

aunque el cielo os siembre

de flores y rosas,

pues sois rigurosas

y Dios es tierno,

despertad a mi Niño

que duerme al hielo.”

(Lope de Vega)

Como se puede observar, el villancico es una especie de zéjel castellano. Se trata de una de las composiciones más populares de nuestra métrica medieval y renacentista. Su origen es navideño.

La letrilla es una variante del villancico que se diferencia de aquél por su contenido satírico y burlesco.

Soneto. Es un poema formado por catorce versos de arte mayor (frecuentemente endecasílabos) que riman en consonante y se agrupan en cuatro estrofas: dos cuartetos y dos tercetos. Su estructura más habitual, aunque desde luego no exclusiva, es la siguiente: ABBA ABBA CDC DCD.
“Un soneto me manda hacer Violante
y en mi vida me he visto en tal aprieto.
Catorce versos dicen que es soneto,
burla burlando van los tres delante.

Yo pensé que no hallara consonante
y estoy en la mitad de otro cuarteto,
mas si me veo en el primer terceto
no hay cosa en los cuartetos que me espante.

Por el primer terceto voy entrando,
y parece que entré con pie derecho,
pues fin con este verso le estoy dando.

Ya estoy en el segundo y aún sospecho
que voy los trece versos acabando
contad si son catorce y está hecho.”
                                          (Lope de Vega)

La revolución métrica que supuso el Modernismo, encabezado por Rubén Darío, modificó la forma del soneto: entre otros cambios, los versos se convirtieron en alejandrinos con frecuencia y a menudo los cuartetos fueron sustituidos por serventesios. Posteriormente, predominó de nuevo el gusto por el soneto en su forma clásica.

B.2. Poemas no estróficos

Silva. Es una composición de un número indeterminado de versos endecasílabos y heptasílabos libremente dispuestos con rima consonante a gusto del poeta. Puede incluir algún verso suelto.

“¿Con qué culpa tan grave,

sueño bando y suave,

pude en largo destierro merecerme

que se aparte de mí tu olvido manso?

Pues no te busco yo por ser descanso,

sino por muda imagen de la muerte.

Cuidados veladores

hacen inobedientes mis dos ojos

a la ley de las horas:

no han podido vencer a mis dolores

las noches, ni dar paz a mis enojos...”

(Quevedo)

Esta forma métrica es la que utiliza el madrigal: poema lírico breve de tema amoroso.

En la poesía castellana de nuestro siglo se cultiva con frecuencia un nuevo modelo de silva: la asonantada.

Romance. Es un poema formado por una serie indeterminada de versos octosílabos que riman en asonante los pares quedando sueltos los impares. ( 8- 8a 8- 8a 8- 8a 8- ...)

“Herido está don Tristán

de una mala lanzada;

diérasela el rey, su tío,

por celos que de él cataba;

el fierro tiene en el cuerpo,

de fuera le tiembla el asta.

Valo a ver la reina Iseo

por la su desdicha mala.

Júntanse boca con boca,

cuando una misa rezada,

llora el uno, llora el otro,

la cama bañan en agua.

Allí nace un arboledo

que azucena se llamaba,

cualquier mujer que la come

luego se siente preñada;

comiérala reina Iseo,

por la su desdicha mala.

(Anónimo)

El romance de versos octosílabos es el romance propiamente dicho, el tradicional, pero además existen otros tipos de romances atendiendo al número de sílabas de sus versos.

Romance heroico. Es el romance de versos endecasílabos.

“Pronto el son de timbales y añafiles

en la parte exterior, la grita y bulla

que en las calles levanta el gran gentío,

y el estruendo de arneses y herraduras,

que llega dicen el gallardo moro,

el retador valiente. Expresión una

y una sola actitud se advierte en todos

cuando el ancho circo en torno ocupan...”

(Duque de Rivas)

Romance endecha. Es el romance de versos heptasílabos.

“¡ Ay, soledades tristes

de mi querida prenda,

donde me escuchan solas

las ondas y las fieras!

Las unas que, espumosas,

nieve en las peñas siembran,

porque parezcan blandas

con mi dolor las peñas;

las otras que bramando

ya tiemplan la fiereza,

y en sus entrañas hallan

el eco de mis quejas...”

(Lope de Vega)

Romancillo. Es el romance de versos hexasílabos o de menor medida aún.

“Los olivos grises,

los caminos blancos.

El sol ha sorbido

la color del campo;

y hasta tu recuerdo

me lo va secando

este alma de polvo

de los días malos.”

(A. Machado)

Poema en verso libre. Suele denominarse simplemente verso libre. Este tipo de composición se aleja casi totalmente de las tradicionales y se caracteriza por:

- la ausencia de estrofas,

- la ausencia de rima,

- la ausencia de medida en los versos,

- la ruptura sintáctica de la oración.

El ritmo de este tipo de poema se consigue gracias a elementos como los siguientes: la reiteración de sonidos, palabras o esquemas sintácticos; el orden en que se sitúan las palabras; la simetría de los acentos; la brevedad o excesiva longitud de los versos; la interrupción de la secuencia fónica mediante las pausas entre un verso y otro; etc.

“Donde habite el olvido,

En los vastos jardines sin aurora:

Donde yo sólo sea

Memoria de una piedra sepultada entre ortigas

Sobre la cual el viento escapa a sus insomnios.

Donde mi nombre deje

Al cuerpo que designa en brazos de los siglos.

Donde el deseo no exista.

En esa gran región donde el amor, ángel terrible,

No esconda como acero

En mi pecho su ala

sonriendo lleno de gracia aérea mientras crece el

                                                                            tormento.

Allá donde termine este afán que exige un dueño a

                                                                       imagen suya,

Sometiendo a otra su vida,

Sin más horizonte que otros ojos frente a frente.

Donde penas y dichas no sean más que nombres,

Cielo y tierra nativos en torno de un recuerdo;

Donde al fin quede libre sin saberlo yo mismo,

Disuelto en niebla, ausencia.

Ausencia leve como carne de niño.

Allá, allá lejos;

Donde habite el olvido.”

(Luis Cernuda)

EMM